por La inteligencia artificial es un vestigio de la huelga de un mes del Sindicato de Escritores de Estados Unidos. Esta es también una de las preocupaciones de los actores mencionados en el proceso en curso. negociaciones incluidos los estudios de Hollywood.
El siempre profético «Black Mirror» aborda estos temores en el primer episodio de su nueva temporada.
El estreno de la temporada 6 sigue a la ejecutiva de tecnología Joan (Annie Murphy), quien se horroriza al descubrir que la plataforma de transmisión Streamberry, una parodia apenas disimulada de Netflix, ha lanzado un drama de prestigio llamado «Joan Is Awful», que no solo es paralelo a su propia vida. , pero usa IA para generar contenido al rastrearlo a través de su teléfono. Después de que una abogada comprensiva (Lolly Adefope) explica que Joan, sin saberlo, consintió en esto al aceptar los términos y condiciones de la plataforma, recurrió a un comportamiento cada vez más errático en un intento de cerrarla.
Si bien la premisa del episodio de que la IA puede crear realidades en capas se inclina hacia la ciencia ficción, SAG-AFTRA esperado que la realidad de Joan está más cerca de lo que pensamos.
“Imagínese despertarse y encontrar el rostro de una nueva campaña publicitaria, y es un producto con el que no desea estar asociado”, agosto de 2022 declaración del sindicato lee. “A medida que la tecnología ha evolucionado, el software impulsado por inteligencia artificial ha hecho posible crear contenido audiovisual, de video y de audio realista conocido como ‘deepfakes’. Esto hace que la situación anterior no solo sea posible, sino una amenaza real para aquellos que firman contratos no sindicalizados ampliamente escritos que permiten el uso sin restricciones de la imagen o la voz de un artista intérprete o ejecutante”.
La capacidad de AI para generar video está muy por detrás de sus capacidades de audio y texto, dijo Ryan Schmidt, socio de Bowen Law Group, por lo que probablemente pasará un tiempo antes de que AI pueda producir algo tan complejo y realista como «Joan Is Awful».
«Pero hay muchas razones para pensar que podría llegar allí», dijo Schmidt, y la ley ya se está atrasando.
Las demandas relacionadas con la IA a menudo se resuelven rápidamente, lo que deja a los tribunales incapaces de establecer un precedente legal.
«Es frustrante, porque no recibimos una respuesta de la corte sobre cómo estamos avanzando con esto», dijo el abogado de entretenimiento Wynton Yates, socio de Yates and Speroni Law Group. «Funciona para las personas que presentan esas demandas porque les pagan… pero en general, no recibimos respuestas».
Al no tener jurisprudencia ni precedentes legales a los que recurrir, los abogados suelen aplicar dos conceptos legales clásicos al hablar de la IA y los derechos de voz e imagen: el derecho de publicidad y los derechos de autor.
El derecho a la publicidad impide el uso comercial del nombre, la imagen u otro aspecto identificable de una persona sin su consentimiento, y está dominando cada vez más el diálogo en torno a la IA generativa, ya que muchos estudios exigen ahora a los artistas que concedan derechos de creación o simulación digital. en sus contratos.
Tal explotación es especialmente frecuente en los reality shows, dijo la abogada de entretenimiento Leigh Brecheen, socia de Brecheen, Feldman, Breimer, Silver & Thompson.
«Literalmente están tratando de poseer quién eres», dijo Brecheen.
Los contratos de telerrealidad generalmente requieren que los miembros del elenco acepten renuncias de derechos más amplias, explicó Brecheen. A menudo, las productoras se convierten en propietarias parciales de cualquier negocio que alguien crea como parte del programa.
«En el pasado, tuve una gran pelea con este tipo de provisiones», dijo Brecheen. «No creo que se hayan creado pensando en la IA, pero sin duda se aplicarán a la IA».
Según la Ley Nacional de Relaciones Laborales, las empresas deben negociar con SAG-AFTRA antes de intentar asegurar estos derechos en los contratos de los artistas, dijo el gremio el 23 de marzo. declaración sobre actuaciones simuladas.
En muchos casos, dijo Schmidt, los contratos existentes son «reinterpretados y extendidos probablemente más allá de las intenciones originales de todos» debido a su naturaleza demasiado amplia.
«Esa es realmente la base de las cosas que estamos viendo tanto con WGA como con SAG-AFTRA», dijo Schmidt. “Es en este momento de Napster 2001 donde se encuentra la industria de la música, donde podemos crear estándares realmente claros y justos, o podemos dejar que se descontrole. … Una cosa es si alguien quiere (usar IA) para hacer un video tonto de TikTok, pero otra cosa es si un estudio de cine quiere hacerlo y reemplazar los trabajos de miles de miembros del equipo”.
De 1999 a 2002, Napster demandó al servicio de intercambio de archivos contra varios sellos discográficos y artistas de renombre como Metallica, quienes acusaron a Napster de distribuir ilegalmente material protegido por derechos de autor. Una bola de nieve de costos legales y renuncias masivas llevó a Napster a declararse en bancarrota en junio de 2002.
Ahora, con la IA en la ecuación, el concepto de propiedad se ha vuelto complicado.
Los filtros de IA recientemente popularizados en TikTok, por ejemplo, representan un riesgo para el derecho de un individuo a su propia semejanza, dijo Yates. Cuando alguien ingresa su imagen en un generador de imágenes impulsado por IA, esa entrada y la imagen resultante ahora son de dominio público y de uso gratuito para cualquier persona, para cualquier propósito, comercial o de otro tipo. La nueva imagen no está protegida por la ley de derechos de autor.
Incluso en los casos en que los derechos de autor protegen a los artistas u otros creadores cuya propiedad se utiliza para entrenar programas como DALL-E y ChatGPT, los desarrolladores de tecnología dicen que no es posible rastrear sus materiales de capacitación hasta sus legítimos propietarios.
“En eso se apoyan estos creadores y desarrolladores: no ser transparentes”, dijo Yates. «Sería un gran dolor de cabeza tratar de averiguar todo lo que se usó y cómo se usó y de dónde vino y si encaja o no en la infracción de derechos de autor. Y son unos vagos que confían en eso como excusa».
Con Big Tech eludiendo la responsabilidad de prevenir el uso irresponsable e ilegal de la IA, Yates dijo que las violaciones solo se generalizarán y es inevitable que más personas vayan a juicio. Simplemente no estaba seguro de cuándo sucedería eso.
Tampoco estaba seguro de cómo se desarrollarían tales casos.
«Puedo decir algo porque siento que tendrá sentido, y mañana podría salir a la luz y desaparecer por completo, y no me sorprendería», dijo. «Solo espero que podamos resolverlo».
Como SAG-AFTRA.
El gremio pidió que el nuevo contrato laboral incluya reglas que regulen cuándo se puede usar la IA, cuánto dinero y cómo los estudios pueden protegerse contra el mal uso. El contrato actual vence a las 11:59 pm del miércoles.
Con la esperanza de evitar una huelga, los miembros de la Alianza de Productores de Cine y Televisión discutieron la posibilidad de traer a un mediador federal para ayudar a las dos partes a llegar a un compromiso.
Brecheen dijo que espera que el gremio pueda resolver los problemas financieros, como la compensación por el uso de imágenes y semejanzas, y los derechos residuales. Sin embargo, también dijo que el gremio podría ser más moderado sobre los límites que puede imponer a la IA.
«Tratar de clasificar frente al tren y decir: ‘Bueno, tienes que usar un artista individual en cada multitud'», dijo Brecheen. “Ese barco ha zarpado… (Diciendo) ‘solo puedes usarlo de ciertas maneras’ o ‘úsalo para aumentar el desempeño humano’ (y) todavía tienes que pagarle a la persona, creo que ese es el camino a seguir. ”
El negociador principal de SAG-AFTRA, Duncan Crabtree-Ireland, promovió este enfoque de la IA «centrado en el ser humano», diciendo que la industria no debería prohibir por completo la IA, sino usarla en beneficio de los miembros del gremio.
Si se controla adecuadamente, la IA puede revolucionar la industria del entretenimiento. Los actores pueden aumentar las oportunidades de ingresos al licenciar su imagen, las producciones pueden usar más efectos especiales a un costo menor y los estudios pueden automatizar las tareas de preproducción y posproducción.
Sin embargo, si no se controla, podría dejar a miles sin trabajo y dejar a la industria sin un toque humano.
«El arte y el entretenimiento es algo exclusivamente humano», dijo Yates. “El arte nos trae alegría. El arte nos trae tristeza. El arte nos da un escape».
«¿Por qué somos tan rápidos en entregarlo a la inteligencia artificial?»
